Professeur / Professeure d’art dramatique : Le Guide Complet du Métier en Belgique

Le salaire dépend du statut et du lieu de travail. Dans une académie subventionnée par la FWB, il est fixé par des barèmes. Un débutant avec un Master + AESS (barème 501) gagne environ 3.000€ brut pour un temps plein. Cependant, la plupart des postes sont à temps partiel. En privé, le tarif est libre, souvent entre 30€ et 60€ de l'heure.

Le parcours classique est un Master en Interprétation Dramatique obtenu dans un Conservatoire Royal (Bruxelles, Liège, Mons) ou une école supérieure des arts (IAD, INSAS), suivi de l'Agrégation de l'Enseignement Secondaire Supérieur (AESS), qui est le titre pédagogique requis pour enseigner dans le réseau officiel.

Les principaux employeurs sont les Académies de Musique et des Arts de la Parole. Les offres sont publiées sur les sites de la FWB (CEVIN). Il faut aussi surveiller les offres des centres culturels, des écoles secondaires avec options artistiques, et ne pas hésiter à envoyer des candidatures spontanées. Le réseau professionnel est crucial.

Oui, il est possible d'être engagé 'à titre précaire' sans titre pédagogique requis, mais la priorité sera toujours donnée aux candidats diplômés. Sans l'AESS, le poste n'est pas stable et le barème salarial est moins élevé. Pour une nomination à titre définitif, l'AESS est obligatoire.

Le professeur d'art dramatique a une formation artistique et technique approfondie et vise à transmettre des compétences spécifiques au jeu d'acteur. L'animateur socioculturel utilise le théâtre comme un outil de développement personnel et de cohésion de groupe, sans forcément viser une performance technique ou artistique.

Oui, beaucoup de formateurs en art de la scène travaillent en tant qu'indépendants (seuls ou via une ASBL) pour proposer des ateliers, des stages ou du coaching. C'est souvent un complément à une activité salariée à temps partiel, permettant plus de flexibilité et de créativité.

Oui, le marché est assez concurrentiel car il y a beaucoup de comédiens diplômés pour un nombre limité de postes, surtout les temps pleins. La persévérance, un bon réseau et la polyvalence (pouvoir enseigner la diction, la déclamation...) sont des atouts majeurs pour réussir à construire sa carrière.

Bien que ce ne soit pas une obligation administrative, avoir une pratique régulière de la scène est un avantage considérable. Cela permet de rester à jour, d'enrichir sa pédagogie avec des exemples concrets et de maintenir sa crédibilité auprès des élèves et du milieu professionnel.

Un professeur peut évoluer vers un poste de direction adjointe ou de direction d'une académie. Il peut aussi se spécialiser dans le coaching pour professionnels, la mise en scène, ou développer ses propres projets de création au sein d'une compagnie de théâtre.

Un temps plein pour un professeur d'art dramatique dans une académie de la Fédération Wallonie-Bruxelles correspond à 20 périodes de 50 minutes de cours par semaine, auxquelles s'ajoutent les préparations, les réunions et l'organisation des spectacles.